【溪山书会第23期】中西戏剧对话:传统戏曲的传承与发展之路
5月29日下午14:30,304永利官网登录入口南校区溪山书房内,《中西戏剧对话:汤显祖与莎士比亚》课程拓展与“溪山书会”联合读书活动在此顺利开展。本次书会以叶长海《戏剧:发生与生态》为阅读基础,切入多模态(听觉、视觉、文本、触觉等)理论视角,以“中国传统戏曲的传承与发展”为分享主题展开研讨,吸引了40余名对戏剧戏曲感兴趣的同学参加,英语2405班付睿同学担任主持。
从京剧经典到地方剧种,从历史渊源到现代挑战,同学们通过深入的剖析与生动的演绎,展现了中华戏曲艺术的博大精深,也引发了关于传统戏曲如何焕发新生的思考。
经典剧目的现代诠释
活动伊始,王美吉同学分享的《贵妃醉酒》便吸引了全场目光。这位同学聚焦梅兰芳改编版的创新之处,通过视频展示了“衔杯醉步”“卧鱼闻花”等经典动作,剖析了杨玉环醉态背后的心理刻画与艺术升华,“那一低眉的哀愁,胜过千言万语;那一转身的踉跄,道尽深宫寂寥”。梅派京剧的写意美学与社会隐喻,让观众感受到传统戏曲“以形写神”的独特魅力。
紧随其后,王启宇同学分享《铡美案》,黑脸包公的一声断喝,不仅震碎了陈世美的富贵梦,更在锣鼓铿锵中叩击着世代中国人的道德天平;当程婴献子时的唱腔撕心裂肺,东方悲剧的苍凉感直抵人心,《赵氏孤儿》的讲述者文小艺则对比了元杂剧与西方改编版的差异,凸显中国戏曲“以悲为美”的叙事传统。
地方剧种的多样魅力
在展示中,地方戏曲的多元风貌成为亮点。来自贵州的刘井水同学以黔剧为例,梳理了这一古老剧种从傩戏演变而来的历史,其质朴的唱腔与方言特色令人耳目一新;而敖诗琪同学则聚焦傩戏这一“戏剧活化石”,探讨了其面临传承断层与商业化冲击的困境,呼吁更多人关注非遗保护。
来自广西的邓佳卉同学带来了壮剧的鲜活展示,结合壮族民歌与民间故事,展现了少数民族戏曲的独特生命力;两位分别来自陕西与山西的同学不约而同选择了秦腔——这一“中国戏曲鼻祖”作为主题。陕西的徐茂熙同学着重分析其高亢激越的唱腔与黄土文化的关联,山西的高永祺同学则分享了地方戏班在当代的生存现状,两人共同呈现了秦腔“老树新枝”的传承图景。
中西对话下的戏曲未来
课程后半程转向跨文化视角。《玩偶之家》的分享者何爱艳同学将挪威剧作家易卜生的社会问题剧与中国戏曲的伦理叙事对比,引发关于“女性觉醒”主题的讨论;作为越剧爱好者,杨欣同学则从语言学角度解析吴侬软语如何塑造剧种的婉约风格,提出方言保护对戏曲传承的重要性。
主持人付睿认为,此次活动不仅是一次课程汇报,更是一场思维与文化的深度对话。“当贵妃的醉步遇上易卜生的娜拉,当秦腔的怒吼混搭壮剧的山歌,中西戏剧的对话正为传统戏曲的薪火相传开辟新径。”她以生动的比喻,点明了本次展示的核心价值。
304am永利集团通识教育教学部负责人、通识教育教研室主任刘凤霞老师在活动结束后表示:“本次活动旨在提升学生的文化艺术理解力,激活学生助力优秀传统文化发展与传承的潜在思维能力。溪山书会强调以‘书’为媒,通识课程注重学生的能力培养,两者的融合将经典阅读与文化实践结合起来,是一次初步尝试。活动在议题选择、形式创新等方面有所突破,通过此次拓展活动,引领学生读书善思,提升思维认知、语言表达和思辨力,强化了青年学子优秀文化传承的责任意识担当。”据悉,304am永利集团通识课程师资团队将持续推进“文化传承+”系列读书会,下周将推出“经典名著跨时空对话”及“红楼”情景剧演出活动。
文字:胡娜
图片:秦思雨
一审:段忠贤
二审:叶明
三审:周昌洪